Bewertung der Animationsserie Stranger Things: Geschichten aus '85. Eine schöne Freude für Fans des Originals, die nostalgisch sind

Die animierte Spin-off-Serie von Stranger Things wurde bereits 2022 angekündigt, aber seitdem ist viel passiert. Die letzte Staffel der Hauptserie erwies sich als äußerst umstritten, aber zu diesem Zeitpunkt war die animierte Serie praktisch fertig, und es war zu spät, um etwas zu ändern. Infolgedessen fand sich Stranger Things: Tales from '85 in einer sehr schwierigen Lage wieder, gefangen zwischen den Reaktionen auf das ursprüngliche Ende und Zuschauern, deren Interesse stark gesunken war. Ich werde im Folgenden besprechen, wie die neue Show ausgefallen ist und ob sie Ihre Zeit wert ist, auch wenn der Kampf gegen Vecna nicht ganz gelungen ist.

Als Dungeons & Dragons Meister erinnere ich mich genau daran, als dank der TV-Serie dieses Tabletop-Rollenspiel an Popularität gewann und von Außenstehenden nicht mehr als seltsames Hobby für Nerds angesehen wurde. Das gesagt, D&D ist bei weitem nicht der Hauptfokus der Show, und das wird mit fortschreitender Serie immer deutlicher.

Bis zur letzten Staffel hatten die Duffer-Brüder so viele Charaktere und Handlungsstränge in ihre Schöpfung gepackt, dass es genauso gut eine Sitcom hätte sein können – und dieser Wettlauf um Umfang ist heute in der Branche zur Norm geworden, wie aus Zusammenstellungen wie den Top 30 der meist erwarteten Filme und TV-Shows von 2026 ersichtlich ist. Die einzigen verbleibenden Plätze für D&D-Referenzen waren in den Namen der Bösewichte. Dennoch war die Geschichte fesselnd. Es war sehr interessant herauszufinden, was Vecna wirklich will.

Ich war derjenige in unserem Redaktionsteam, der die Rezensionen für alle Episoden der letzten Staffel geschrieben hat (Sie können sie hier lesen: Stranger Things Staffel 5 — Der erste Teil der Showbewertung). Ich gehörte zu denen, die das Ende mochten, obwohl ich, nachdem sich die Emotionen gelegt hatten, geneigt bin zuzustimmen, dass es viel zu viele Inkonsistenzen gibt. Die Schöpfer wollten etwas Großartiges schaffen, aber letztendlich konnten sie die Erwartungen der Zuschauer nicht erfüllen und lieferten etwas, das lediglich „nicht schlecht“ war. Gleichzeitig gibt es eine so tiefe Kluft zwischen der ersten und der letzten Staffel – sowohl im Stil als auch in der Atmosphäre –, dass sie unvermeidlich wie verschiedene Shows wirken.

Die Entscheidung, Spin-offs zu erstellen, stand schon lange im Raum. Die Hauptserie konnte offensichtlich nicht allen Charakteren gerecht werden, und es wurde etwas mehr benötigt. Es ist jedoch nur fair, sich Netflix’ offensichtlichen Wunsch ins Gedächtnis zu rufen, ein wenig mehr Geld aus seiner Flaggschiff-Serie mit minimalen Kosten herauszuholen. In dieser Hinsicht scheint Animation die vorteilhafteste Option zu sein. Es gibt keine Notwendigkeit, aufwendige Spezialeffekte zu erstellen, die Schauspieler können neu synchronisiert werden, und alle groben Kanten in der Grafik können leicht als künstlerischer Stil abgetan werden. Stranger Things: Tales from '85 hat, ob absichtlich oder nicht, es geschafft, all diese Elemente auf einmal zu kombinieren. Die Show erzählt eine Nebengeschichte, die zwischen der zweiten und dritten Staffel spielt, zeigt ausschließlich vertraute Charaktere, jedoch mit anderen Synchronsprechern, und ist in einem markanten Stil gezeichnet, der erkennbare Merkmale beibehält, während er sie absichtlich leicht übertrieben und cartoonhaft macht.

Die Schöpfer entschieden sich, die Dinge zu reduzieren und zum Format mysteriöser Ereignisse in einer kleinen Stadt zurückzukehren – genau das, was die Serie ursprünglich so beliebt machte und was Projekte im Stranger Things-Stil immer noch zu reproduzieren versuchen. Die Hauptfiguren sind immer noch Kinder, keine Vekna-Jäger, die eine halbe Stunde brauchen, um herauszukommen. All dies schafft sofort die richtige Stimmung und gewinnt dich über. Das ist genau die Art von Stranger Things, in die sich viele Menschen verliebt haben, also ist es eine Win-Win-Entscheidung. Die bösen Ereignisse sind erneut mit Laborforschung verbunden, aber diesmal mit Pflanzen. Es wird keine Testpersonen 001 oder böse Russen geben. Und sie werden auch keine Wissenschaftler zeigen. Die Kinder müssen sich mit den Folgen des Experiments auseinandersetzen, nicht mit den Tätern selbst. Man spürt sofort die Vereinfachung. Die Handlung versucht nicht, alles auf einmal abzudecken, wie es normalerweise bei den Hauptstaffeln der Fall war. Sogar die erwachsenen Charaktere erscheinen nur kurz im Hintergrund als Cameos: Der gesamte Fokus liegt auf dem spezifischen Problem, den Kindern und ihren Beziehungen.

Das gesagt, während die Geschichte insgesamt nicht schlecht ist, können die Details nicht das Gefühl der Vertrautheit abschütteln. Die mutierten Blumen nehmen letztendlich trotzdem die Form von Demogorgons an. Es ist unklar, warum die Schöpfer so darauf bestehen, dieses Bild eines Mundes zu verwenden, der sich in mehrere Teile spaltet. Es scheint, dass Pflanzen, von allen Dingen, absolut nichts mit einem lebenden Wesen von der anderen Seite zu tun haben sollten, aber nein. Die Monster kämpfen auf ähnliche Weise, mit dem einzigen Unterschied, dass es mehr als eines von ihnen gibt.

Es gibt einen weiteren amüsanten Aspekt der Geschichte. Die Autoren drängen ständig die Idee, dass Will (ja, dieser Will) eigentlich kein nutzloser Jammerlappen ist, sondern ein sehr effektives Teammitglied. Wenn du dich an alle Staffeln gut erinnerst, hatte der Junge genau zwei Modi: entweder spielte er die „Damsel in Distress“, die jeder rettete, oder er wurde seltsam und jammerte wegen seiner unerwiderten Liebe zu… Freundschaft. Wills plötzlicher Machtbeweis im Finale fühlte sich vorhersehbar, aber extrem unnatürlich an. Die Duffer-Brüder haben es nie geschafft, eine klare Erklärung zu liefern, aber dieser Nebencharakter—nicht gerade ein Fanliebling—wurde plötzlich einer der wichtigsten. Die Schöpfer haben jedoch diese Handlung in genau dieser letzten Staffel selbstbewusst vermasselt; lass uns nicht darauf eingehen.

Der Cartoon versucht, Wiedergutmachung zu leisten. Hier beweist Will, dass er seine Freunde nicht braucht, um auf ihn aufzupassen; dort stellt sich heraus, dass er der Schnellste und Einfallsreichste ist; und hier ist er der Einzige, der sich für einen humanen Ansatz gegenüber dem neuesten Teammitglied einsetzt, über das wir später sprechen werden. All diese Momente wären tatsächlich viel weniger auffällig, wenn der echte Will aus der Hauptshow auch nur annähernd ähnlich zu seinem animierten Pendant wäre. So wie es aussieht, fühlt es sich, ob absichtlich oder nicht, wie ein Pflaster auf einer massiven Wunde an—eine, die nicht wirklich viel reparieren kann.

Das gesagt, haben sich absolut alle vertrauten Charaktere verändert. Im Original waren die Kinder in Gruppen unterteilt, wobei der Fokus ständig von ihnen auf Nebenhandlungen oder die Erwachsenen abgelenkt wurde. Darüber hinaus nahmen die berüchtigten neuen Charaktere auch einen erheblichen Teil der Bildschirmzeit ein. Jetzt jedoch interagieren die Kinder endlich viel und oft miteinander, was hilft, neue Seiten von ihnen zu zeigen. Zum Beispiel zeigte Dustin bereits 85 Führungsqualitäten und einen rebellischen Geist, nicht nur in der neuesten Staffel. Und Mike sieht endlich aus wie der Anführer der Gruppe, was immer angedeutet, aber nie richtig gezeigt wurde. Er ist ungewöhnlich gesprächig und hat sich von einem funktionalen Charakter in jemanden menschlicheres und natürlicheres entwickelt. Auch Odie hat sich verwandelt. Sie nutzt ihre Kräfte aktiver als Teil ihres Alltags und zeigt echte Gefühle für Mike. Die Unbeholfenheit, die unter den Live-Action-Schauspielern während aller fünf Staffeln vorhanden war, fehlt bei den animierten Charakteren.

Leider gab es immer noch einige neue Gesichter. An einem Punkt tritt die Abiturientin Nikki der Gruppe bei, und sie ist, sagen wir mal, eine etwas umstrittene Ergänzung. Sie sieht aus und verhält sich wie ein Junge, trägt einen pinken Mohawk und liebt Heavy Metal. Ihr tomboyhaftes Aussehen wurde damit erklärt, dass sie ein Punk ist, aber bis zum Finale kann man das Gefühl nicht loswerden, dass Nikki genauso gut Nick hätte sein können, und die Geschichte hätte nichts verloren. Glücklicherweise ist die Heldin nicht besessen von modernen Werten und hebt sich dadurch hervor, dass sie aktiv allerlei Kram in ihrer Garage sammelt. Als sie ihren Freunden zum ersten Mal ihr Versteck zeigt, habe ich persönlich eine weitere Inspirationsquelle entdeckt—die Serie Arcane: League of Legends, die, was für ein Zufall, ebenfalls auf Netflix ausgestrahlt wurde. Nikki ist eine Mischung aus Jinx und Vi; selbst die Farbpalette ihrer Garage ist pink und blau. Und alles wäre in Ordnung, wenn Nikki im Finale nicht in Hawkins geblieben wäre. Es ist seltsam, dass die Autoren keinen plausiblen Grund gefunden haben, um das Mädchen aus der Geschichte zu entfernen, und jetzt haben wir ein weiteres Plotloch, da Nikki danach in der Hauptserie nirgends mehr auftaucht, obwohl sie mit Will befreundet ist und über die Schattenwelt Bescheid weiß.

Ich fand auch den Konflikt zwischen Odie und Mike seltsam—er resultierte daraus, dass Mike gegen unnötige Risiken war und nicht wollte, dass seine Freundin gegen Monster kämpft. Die Auseinandersetzung wirkt gezwungen und unnatürlich. An einem Punkt sagt Mike sogar, dass er nicht in den Kopf des Mädchens schauen kann und sich nur nach äußeren Faktoren richtet, woraufhin Odie wütend erklärt, dass er sie einfach hätte fragen können. Es versteht sich von selbst, dass das Mädchen hundert Chancen hatte, sich zu äußern. Mit anderen Worten, wir erleben einen weiteren Ausbruch von Feminismus, bei dem das Mädchen niemandem wirklich etwas erklärt, aber sehr verärgert ist, dass sich niemand die Mühe gemacht hat, sie um eine Klarstellung zu bitten.

Ansonsten ist der Cartoon ganz gut und wird höchstwahrscheinlich denen gefallen, die sich vor langer Zeit in Stranger Things verliebt haben, aber mit dem Ende enttäuscht waren. Ich weiß, dass viele Zuschauer und Kritiker gemischte Gefühle hatten, aber ehrlich gesagt verstehe ich nicht, was sie erwartet haben. Das Problem überzogener Erwartungen an Finalfolgen ist bei modernen TV-Serien verbreitet—erinnert euch nur an die Diskussionen rund um The Boys Staffel 5 Finale, wo die Leute darüber diskutieren, wer überleben wird, wie es enden wird und wer der Hauptschurke ist. Netflix wird wahrscheinlich nicht das Risiko eingehen, den Fokus auf völlig unbekannte Charaktere zu verlagern, und solche Segmente verpflichten sich zu nichts, sondern dienen als angenehme Ergänzungen zum Original. Die Animation, obwohl sie unverwechselbar aussieht, wird immer noch auf hohem Niveau ausgeführt. Die Charaktere drücken ihre Emotionen sehr lebhaft aus und performen manchmal sogar besser als ihre Originale. Die neuen Synchronsprecher, die offensichtlich hinzugefügt wurden, um im Budget zu sparen, aber als gewachsen erklärt wurden, passen ebenfalls ganz gut ins Bild. Ich habe keine Dissonanz gespürt. Wenn Sie jedoch von diesem Spin-off nicht beeindruckt waren und etwas anderes sehen möchten, empfehlen wir diese Auswahl: Was man im Mai 2026 sehen kann—vielleicht finden Sie darunter etwas, das Ihren Abend noch besser erhellt als eine Rückkehr nach Hawkins.

Stranger Things: Tales from '85 wurde bereits für eine zweite Staffel verlängert. Ich bin mir nicht sicher, wie gut diese Idee ist, aber die ersten zehn 20–30-minütigen Episoden haben mich unterhalten. Der Cartoon fängt die Atmosphäre zu Beginn dieser epischen Geschichte wieder ein und zeigt vertraute Charaktere auf eine vollständigere und interessantere Weise. Es ist leicht, Nikki und Odies Unabhängigkeitsprobleme dafür zu vergeben.