Fans' Hingabe geht manchmal über alle Grenzen hinaus. Tattoos mit Ihren Lieblingshelden, Söhne und Töchter, die nach Charakteren aus Ihrem Lieblingsspiel benannt sind, sind nur die Spitze des Eisbergs. Was sind die Gamer also bereit zu tun, um ihre Hingabe an virtuelle Welten zu beweisen? Hier sind einige verrückte Beispiele...
Lassen Sie uns mit dem Einfachsten beginnen, das nicht weniger interessant ist - mit Sammlereditionen von Spielen. Oft findet man Figuren der Hauptcharaktere oder ganze Szenen in Form von Dioramen.
Unter den Gamern gibt es viele geschickte Handwerker und Cosplayer, die komplexe, aber atemberaubend detaillierte Projekte in Angriff nehmen, daher ist es nicht überraschend, dass einige ihre eigene Version der „Sammlerfigur“ erstellen wollten.
Ein Fan der FromSoftware-Projekte hat eine maßstabsgetreue Kopie des wandernden Mausoleums mit einem Gewicht von 13 kg und einer Gesamtanzahl von 5-6 Tausend Teilen geschaffen.
Während der Existenz der Spieleindustrie haben Spieler die Community immer wieder mit ihren Werken beeindruckt. Sie können einige von ihnen unten ansehen.
Sieht erstaunlich aus, nicht wahr? Hier sehen wir das Murloc-Dorf aus dem Warcraft Universum (MiniQuest), eine Szene aus Diablo 3 (Roman Khramov), Imperium und Rebellenkämpfer, die in der Wüste auf Jakku aus „Star Wars“ abgestürzt sind (Roman Khramov), und sogar ein Dorf aus Minecraft (Flickr).
Eine eigene Kategorie umfasst Repliken von Geräten und Waffen aus fiktiven Universen, die von verschiedenen Handwerkern sorgfältig in die Realität übertragen wurden. Es gibt ganze Kanäle im Internet, die dem „Crafting“ solcher Waffen gewidmet sind.
Zum Beispiel hat der Erfinder und Besitzer des beliebten YouTube-Kanals Colin Furze einen funktionierenden Prototyp eines versteckten Schwertes aus dem Assassin's Creed Universum sowie eine eingebaute Axt und einen Regenschirm aus Sekiro: Shadows Die Twice geschaffen. Er demonstrierte sogar die Effektivität letzterer, indem er sich mit diesem Regenschirm vor einem Flammenwerfer schützte.
Das Team des AWE me-Kanals ist nicht weniger interessant. Sie „craften“ Waffen aus Spielen. Und das verwendete Material ist nicht Epoxidharz oder Papier, sondern echter Stahl.
Natürlich wird eine solche Waffe nicht auf der Comic-Con erlaubt sein - sie schneidet (oder präziser gesagt, hackt) ziemlich effektiv Obst, Flaschen mit Flüssigkeiten, Schaufensterpuppen und sogar Möbel. So mussten die Schöpfer das ikonische Schwert von Cloud Buster aus dem Final Fantasy-Universum zusammenhalten - es stellte sich als so massiv heraus.
Figuren und Replikwaffen sind natürlich gut, aber die meiste Zeit werden sie Staub auf einem Regal sammeln und ihren Besitzer mit ihrer Existenz erfreuen. Was ist mit etwas mehr... atmosphärischem? Angewandtem? Im Allgemeinen lassen Sie uns über Gamer sprechen, die beschlossen haben, sich nicht auf einen Gegenstand zu beschränken und ihr Zuhause ihrem geliebten Universum zu widmen.
Zum Beispiel entschied sich ein Fan von American Truck Simulator mit dem Spitznamen ricotrucker1, eine Lkw-Kabine in seinem Zimmer nachzubauen — alle Innendetails nachzuahmen: Sitz, Lenkrad, Kopie des Armaturenbretts mit Handschuhfach und allen Instrumenten, Gangschaltung und Pedalen. Vier Monitore dienen als „Fenster“ in die virtuelle Welt.
Ein YouTuber mit dem Spitznamen BANKII entschied sich, ihm nachzueifern. Hier ist der Umfang noch beeindruckender — der gesamte Raum wurde im Stil des Innenraums eines Raumschiffs aus Star Citizen gestaltet. Dazu musste ein separater Rahmen bestellt und etwa 30.000 $ für die Ausstattung ausgegeben werden. Und ja, automatische Schiebetüren sind inklusive.
Schließlich wurde die vollständige Immersion von Tyler Kirkham, einem DC-Comics-Künstler und leidenschaftlichen Fan der Elder Scrolls-Serie, erreicht.
Er rekonstruierte das Innere seines Hauses aus den Weiten Tamriels: Er bedeckte die Wände mit Stein, kaufte stilisierte Holzmöbel, hängte verschiedene Schwerter und Äxte auf und stellte sogar Schaufensterpuppen mit Rüstungen auf. Es gab auch ein alchemistisches Labor und einen kleinen geheimen Raum. All dieser Prunk kostete den Künstler 50.000 $.
Lieder, die Charakteren aus Spielen und den Projekten selbst gewidmet sind, sind nicht so selten. Man erinnere sich nur an das musikalische Projekt Miracleofsound, das seit vielen Jahren originale Lieder basierend auf berühmten Universen kreiert, oder an die St. Petersburger Band The Chalkeaters, die kürzlich mit einem Lied über das Crossover Doom und Animal Crossing auf sich aufmerksam gemacht hat. Sie können ihre neueste Arbeit unten anhören (und ansehen).
Aber vielleicht gibt es etwas Größeres? Sicherlich! Die russische Theatergruppe „Theater Eterius“ erfreut die Fans des Elder Scrolls-Universums seit mehreren Jahren. Ihr Repertoire umfasst das Musical „Lied des Dovahkiin“, dessen Hauptfigur der Zuschauer selbst ist — er muss sich an alle Abenteuer des Drachengeborenen erinnern und sie nacherleben: von der Flucht aus der Gefangenschaft bis zu Begegnungen mit Drachen.
Nicht weniger interessant ist das zweite Musical „Traum am Roten Berg“, das von den Ereignissen der tiefen Antike in der Welt der Alten Schrift erzählt. Eineinhalb Stunden Schauspiel, schöne Stimmen und ein geliebtes Universum — all das ist definitiv bewundernswert.
Aber Fan-Kurzfilme, die auf Spielen basieren, sind online viel beliebter. Wir haben über viele von ihnen geschrieben: Fans filmen Projekte, die auf dem Universum Metro 2033 basieren, von dem ersten BioShock und sogar nach dem Indie-Hit Papers, Please.
Bist du bereit, 8 Jahre dem Gaming-Universum zu widmen? Acht Jahre, in denen du in deiner Freizeit nicht entspannst, sondern mühsame und erschöpfende Arbeit leistest? Die Autoren des Fan-Remakes des ersten Teils von Half-Life , genannt Black Mesa , sind bereit.
Das Ergebnis ist ein Half-Life, das in jeder Hinsicht aktualisiert wurde, von grafischen Innovationen bis hin zu verbesserter Gegnerintelligenz. Vollständig neuer Soundtrack, Sprachsynchronisation, neu gestaltete Levels und viele andere Korrekturen und Verbesserungen.
Die Community und Valve selbst mochten die Arbeit so sehr, dass sie als eigenständiges Spiel zu Steam hinzugefügt wurde. Dies ist fast der einzige Fall einer kommerziellen Veröffentlichung eines Spiels, das auf fremdem geistigem Eigentum basiert.
Das gesamte Spiel ist natürlich gut. Aber es ist irgendwie lang und mühsam. Gibt es einen kürzeren Weg zum Ruhm? Mehrere Spieler scheinen diesen «Abkürzung» entdeckt zu haben – sie nannten ihre Söhne nach Videospielcharakteren.
Dies ist zum Beispiel das, was der ehemalige Spieler des Alliance-E-Sport-Teams in Dota 2 , Joakim «Akke» Akterhall, tat. Sein Team gewann The International 2013, und das Mädchen, das sich für dasselbe Universum interessiert, hatte nichts dagegen.
Ein einfacher Dota 2-Fan von den Philippinen folgte einem ähnlichen Weg. Der Mann nannte seinen Sohn Strygwyr – das ist der Name des Bloodseeker-Charakters gemäß der Spielgeschichte.
E-Sport-Spieler aus dem Lager von League of Legends, einem weiteren beliebten MOBA, bleiben nicht zurück. Kang Chan-yong, bekannt als Ambition, nannte seinen Sohn Jarvan 5 zu Ehren seines Champions Jarvan 4, dank dem sein Team 2017 den Meistertitel gewinnen konnte.
Übrigens bildete das Erscheinungsbild von Chan-yong die Grundlage für das animierte Video von Riot Games, das dem nächsten Turnier gewidmet ist – so feiert das Unternehmen oft die herausragendsten Spieler.
Lange vor dem «Boom» der NFT-Token in den Universen Second Life und Entropia Universe tauschten Spieler aktiv virtuelle Gegenstände gegen sehr echtes Geld aus.
Das erste Projekt wurde zu einer Art verbesserten Version von Roblox mit einem Fokus auf ein erwachsenes Publikum. Hier, genau wie im bei Kindern beliebten Projekt, wird der Großteil der Inhalte von den Nutzern selbst erstellt, es gibt ein Konzept von persönlichen Welten und Minispielen, und der Schwerpunkt liegt auf sozialer Interaktion.
Entropia Universe ist ein ziemlich umstrittenes Spiel, das immer viel Aufsehen erregt hat. Zuerst einmal wegen des ambivalenten Monetarisierungssystems — das Geld spielt eine große Rolle im Spiel, und es ist fast unmöglich, es zu verdienen, ohne echtes Geld in das Projekt zu investieren. Man muss buchstäblich Tierkot aufräumen oder Früchte sammeln. Aber wenn man mehr Geld in das Projekt steckt, gibt es die Chance, damit Geld zu verdienen: Es ist möglich, virtuelle Währung in sehr reale Dollar umzuwandeln. Und einige haben es geschafft.
So gelang es dem Autor beispielsweise, eine Kopie des echten Amsterdams (mehrere seiner Blöcke) in Second Life für 50.000 $ zu verkaufen. Und in Entropia Universe, wie in einem viel mehr „glücksspielorientierten Projekt“, gab der Spieler für den Crystal Palace — einen potenziell profitablen Ort für „Farming“ — 330.000 $ aus. Als Besitzer kann er eine „Steuer“ erheben und mit jedem von anderen Charakteren getöteten Monster Geld verdienen.
Obwohl dies immer noch nicht mit dem Kauf eines ganzen Planeten im gleichen EU vergleichbar ist: Virtuelles Eigentum wurde unter dem Hammer für unglaubliche 6.000.000 $ verkauft. Natürlich ist das nicht nur ein „Skin für ein Maschinengewehr“. Das Hauptmerkmal des Planeten war das vom Spieler geschaffene und entwickelte Wirtschaftssystem — ein weiteres potenzielles Objekt mit hoher Rentabilität. Aber man muss zugeben — der Betrag ist astronomisch für einen einfachen Spieler.
How much money did you invest in one game?
Umfrage startenEin lustiger Vorfall, der in der Spielgemeinschaft fast unbemerkt blieb, war, dass der Gouverneur von Maryland, Martin O'Malley, 2010 den 21. September als Civilization 5 Tag ausrief. Das sagte er damals.
Ein ganzer Feiertag für ein Spiel klingt wirklich cool, oder?
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Wir haben absichtlich das wahre „Wahnsinn“ der Spieler hinter den Kulissen gelassen — Geburt in einem Internetcafé, Heiratsantrag an „Tetris“ und Flucht aus der Armee, um einen Film basierend auf dem Warcraft Universum zu sehen. Wenn dieses Material, wie man so schön sagt, bei Ihnen Anklang findet, werden wir die Geschichte sicherlich fortsetzen.
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