BioShock ist ein Spiel, das nicht für seine Schießereien, sondern für seine Unterwasserstadt in Erinnerung geblieben ist.

Ich betrat Rapture wie in einem Mutanten-Shooter und merkte schnell, dass es sich um eine Tour durch ein wunderschönes Desaster handelte. Art déco, Lecks, Tonbandgeräte, ein Slogan an der Wand – die Welt wirkt stimmiger als jede Zwischensequenz. Big Daddy und Little Sister funktionieren auf den ersten Blick: erbärmlich, furchteinflößend und abstoßend zugleich. Plasmide machen dich nicht zum Superhelden, sondern zu einem schmutzigen Werkzeug. Willst du jemanden in Brand setzen, ihn anlocken oder kurzzeitig einen Körper übernehmen? Nur zu, zähl einfach deine Munition.

Die Handlung wird von ihrem berühmten Trick vorangetrieben, und selbst wenn man ihn vorher kennt, kapiert man es sofort. Das Spiel redet gern von Freiheit und führt dich doch an der Hand. Genau das ist seine Stärke, nicht seine Schwäche. Das Kampfsystem ist stellenweise etwas simpel, die Atmosphäre schwankt, und nach der Enthüllung ist das Ende etwas schwächer, als ich es mir gewünscht hätte. Aber Rapture bleibt.

Es ist weder der komplexeste Shooter noch das tiefgründigste Rollenspiel. Aber es lehrt eine der wichtigsten Lektionen über Spielatmosphäre: Ein Ort kann furchteinflößender sein als ein Monster. Noch lange nach dem Abspann hallt das Radio im Kopf nach, und man fragt sich, ob man sich ein Ticket für diese Stadt kaufen würde, wenn das Plakat schöner wäre.